ののこ老师是至今依然十分活跃的东方同人画师，最近他较为频繁地发4年前的重制图，那便以此为契机，向大家介绍一下这位在同人圈里占有一席之地的铃仙厨～
老师的插画商业感很强，画面饱和度高，色彩明亮，构图不考究而旨在占据观者的视线中心。而要说到ののこ老师最大的特色，或许便是对于光的极致细腻的处理——无论是洒向整个画面的金色光芒，或是遍布人物周身的高光，皆是如此。
ののこ老师对于打光似乎有一种执念，似乎不管是画什么场景，老师总是先用超大笔刷刷上几笔金光才乐意开始画人物。而在定了这样光芒万丈的基调之后，阴影部分就相形见绌了，因为整个画面都是光，于是阴影只能向角落里逃去——当然前提是有阴影的话，这就导致ののこ老师的阴影格外的深沉和浓缩，在无意中增强了画面的对比视感。
然而对整个画面的泼墨挥毫只是ののこ老师加工光芒的起点。我在形容某个画师对光影的处理的时候总是喜欢用形如“流动”这样的词，但是在ののこ老师老师这，我看到的却是“细腻”。每一条线条都可以对光的流向产生影响，光与影之间有着清晰但不突兀的界线，尤其是在处理长发上的高光时，ののこ老师老师表现出了极致的谨慎。
既然是铃仙厨，怎么会没有铃仙的画作呢。铃仙可以说是老师的创作中辨识度最高的角色了，除了ののこ老师偏爱的水手服元素外，这完全得益于铃仙的长发与老师对光的执念，此二者相得益彰优势互补，无论是何种光芒——海边灿烂的阳光、黄昏温暖的夕阳、晴空万里时的普照，老师都能以最恰当的方式将光排布在铃仙的如瀑长发上。
为什么我在鉴赏插画的时候总是喜欢从光影开始？大概是因为光影是最能展现一幅插画动态美的部分。ののこ老师为我展们现了一个崭新的光影世界，这个世界里的光阴是徘徊的，时而踟躇、时而灿烂，其所展现的是一种辨识度极高的静态美。然观者若是有心，何尝不能从中感受到以静为动的实感呢？
（图片来自pixiv，画师id：2458）